26 juin 2009
Le roi de la pop qui le trône
Le "roi de la pop" Michael Jackson est mort, à l'âge de 50 ans, après avoir été hospitalisé à Los Angeles, en Californie (ouest), selon le site internet spécialisé dans la vie des stars TMZ.com
Le chanteur américain Michael Jackson a été hospitalisé à Los Angeles, en Californie (ouest), avaient rapporté un peu plus tôt jeudi les médias américains, mais son état de santé reste inconnu.
Michael Jackson, 50 ans, a été emmené à l'hôpital en début d'après-midi, selon le site E! Online, qui citait un témoin ayant vu le chanteur transporté depuis sa maison dans une ambulance rouge.
Le père de la star, contacté par le site E! Online, n'a donné aucune précision sur l'état de santé de Michael Jackson.
"Nous avons appris que Michael Jackson avait été emmené en ambulance dans un hôpital à Los Angeles", indiquait TMZ.com, précisant que le "roi de la pop" avait été victime d'un "arrêt cardiaque".
Michael Jackson, enfant prodige et génie de la musique, a été l'une des stars les plus adulées puis l'une des plus controversées, pour ses transformations physiques ou son mode de vie.
Après avoir virtuellement disparu depuis son acquittement en 2005 dans un procès retentissant où il était accusé d'attouchements sexuels sur un adolescent, le chanteur désormais quinquagénaire était réapparu en mars pour annoncer son grand retour sur scène cet été à Londres.
Mais fin mai, les organisateurs avaient annoncé que le lancement de la série de concerts avait été repoussé de quelques jours en juillet, assurant toutefois que cela n'avait "rien à voir" avec la santé de la star.
Doté d'une voix haut perchée reconnaissable entre toutes, danseur hors du commun, l'artiste est déjà reconnu alors qu'il n'a pas dix ans, avant de passer progressivement au statut de star planétaire.
Mais dès les années 1980, l'énigmatique Jackson montre des signes physiques et comportementaux étranges et, au-delà du phénomène musical, devient un phénomène tout court.
Michael Joe Jackson est né le 29 août 1958 dans une famille noire pauvre de Gary, dans l'Indiana (nord). Son père est mineur, sa mère employée de magasin. Le couple a neuf enfants.
La carrière musicale familiale commence avec ses quatre frères aînés, bientôt rejoints par le petit garçon. C'est le temps des "Jackson Five".
En 1979, le producteur Quincy Jones supervise son premier disque solo, "Off the Wall", auquel participent Stevie Wonder et Paul McCartney. Le succès est foudroyant et durera 15 ans.
Michael Jackson bat le record mondial de ventes avec son album "Thriller" en 1982 (plus de 50 millions d'exemplaires). Suivent des albums au succès moindre mais toujours honorable, "Bad" (1987) et "Dangerous" (1991).
Mais au même moment, le physique du chanteur se transforme, son teint devient pâle, son nez de plus en plus effilé. Jackson nie toute chirurgie, à part deux rhinoplasties, et explique la blancheur de sa peau par une maladie, le vitiligo.
Il transforme un ranch californien en résidence et parc d'attractions baptisé "Neverland", en hommage à son modèle, Peter Pan, l'enfant qui ne veut pas grandir.
Mais en 1993, cette image de doux excentrique vole en éclats avec la plainte d'un adolescent de 13 ans qui l'accuse d'attouchements. L'affaire se règle à l'amiable contre 23,3 millions de dollars, une somme qui n'entame que peu une fortune alors estimée à 600 millions.
En 1994, Jackson épouse la fille du "King" Elvis, Lisa Marie Presley, à la surprise générale. L'année suivante, la sortie d'"HIStory", annoncée comme son grand retour, est une déception. En 1996, divorcé, il épouse Debbie Rowe, infirmière australienne dont il a deux enfants, Prince Michael Jr et Paris Michael Katherine, avant de divorcer en 1999.
Le chanteur est également père de Prince Michael II, né d'une mère porteuse en 2002.
Son album "Invincible" sorti en octobre 2001, connaît un succès mitigé. En 2003, le chanteur raconte dans un documentaire britannique aimer dormir en toute innocence avec des petits garçons. Le scandale et son retentissement judiciaire ternissent son image, même s'il est finalement acquitté en juin 2005.
Entre-temps, sa fortune a fondu, contraignant en 2006 le chanteur à restructurer une dette de quelque 170 millions de dollars, selon la presse américaine, en donnant à Sony une option d'achat sur la moitié de son prestigieux catalogue musical.
Petite victoire dans un océan d'ennuis financiers, il a récemment obtenu l'annulation d'une vente de ses objets personnels qui devait être organisée par la maison d'enchères Julien's en Californie.
Michael Jackson a assuré travailler à un nouvel album mais jusqu'à présent rien ne s'est matérialisé.
(source : AFP)
Une drôle de dame s'en va
Farah Fawcett s’est éteinte. Celle qui jouait Jill Monroe dans les «Drôles de dames», dans les années 1970 affrontait un cancer depuis trois ans. Elle est décédée à l’âge de 62 ans.
Elle s’est battue comme une lionne, avec la foi d’un ange, mais tristement, la maladie a fini par la vaincre. Après un long combat contre le cancer, Farrah Fawcett, s’est éteinte, entourée des siens à l’hôpital St. John's de Santa Monica, en banlieue de Los Angeles. La comédienne de «Drôles de dames» a succombé d’un cancer jeudi matin à l’âge de 62 ans.
«Elle est partie», a simplement déclaré Ryan O'Neal, son compagnon de long date au magazine People qui annoncé la nouvelle sur son site web, avant d’ajouter qu’elle était «maintenant avec sa mère, sa sœur et Dieu». «Je l'aimais de tout mon cœur. Elle me manquera tellement. Je lui ai parlé tout au long de la nuit. Je lui ai dit à quel point je l'ai aimée».
L’interprète de Jill Munroe était retournée en soins intensifs dans la journée après de nouvelles complications du cancer colorectal, qu’elle combattait depuis trois ans. Récemment, elle avait à l’instar de Jade Goody, montrait les conséquences de la maladie sur son existence dans un docu-réalité.
Farrah Fawcett est évidemment connue pour son rôle de Jill Munroe, dans la série phare des années 1970, «Drôles de dames» («Charlie’s angels»). Né en 1947 au Texas, la comédienne a commencé sa carrière par quelques publicités et photos de mode, avant de décrocher un rôle dans la série télévisée du grand producteur Aaron Spelling en 1976.
Cette année-là, Farrah Fawcett se transforme, en une photo, en véritable icône des seventies. La pimpante jeune femme de 29 ans pose pour la firme de poster Pro Arts afin de donner un coup de pouce à sa carrière. Farrah pose en maillot de bain rouge, avec un sourire éclatant. Elle a la tête penchée en arrière, ses longs cheveux blonds légèrement bouclés tombent sur ses épaules.
La photo fait un tabac et se vend à 12 millions d'exemplaires. Fraiche, naturelle, elle embrase le cœur des hommes. Les femmes se précipitent chez leurs coiffeurs pour avoir le même brushing que cette starlette à la crinière flamboyante.
Si elle reste dans les esprits comme l’icône des années 1970, le succès est de courte durée. Farrah quitte la série des trois détectives privées de charmes, aux ordres du riche Charlie, au bout de 29 épisodes. Elle se lance à la conquête d’Hollywood mais sans grand succès. Farah enchainera les rôles dans les séries et les téléfilms de seconde zone.
Sa dernière interprétation sera son propre rôle. Atteinte d’un cancer depuis 2006, Farrah Fawcett avait décidé de filmer son combat face à la maladie. Plongé dans son intimité, le spectateur assistait à la force, aux larmes, aux souffrances de la chimiothérapie et des lasers. Le film diffusé récemment sur NBC avait été réalisé par sa meilleure amie, Alana, la femme de Rod Stewart, présente à ses cotés jeudi.
Dans ses derniers instants, elle n’a pu revoir son fils, le jeune Redmond O'Neal, 24 ans, condamné à suivre une cure de désintoxication. L’amour de sa vie, le père de son enfant, le comédien Ryan O’Neal était bien sûr son plus grand soutien dans l’épreuve. Elle vivait avec la star de «Barry Lyndon» depuis trente ans, depuis son divorce avec Lee Majors («L’homme qui valait trois milliards»). Dans un dernier élan, une énième preuve d’amour, ils se sont mariés hier.
(source : Paris Match.com)
07 juin 2009
Kwaï Chang Caine disparaît
L'acteur David Carradine a été retrouvé mort dans sa chambre d'hôtel, à Bangkok, où il était présent pour le tournage d'un film. C'est son manager, Chuck Binder, qui a découvert l'acteur. Ce dernier affirme que David Carradine est mort de "causes naturelles", toutefois, certains médias parlent d'une mort plus violente en affirmant qu'il se serait pendu. Il faudra attendre quelques temps encore afin de déterminer les vraies raisons de la mort de l'acteur.
A 72 ans, David Carradine écumait donc encore les plateaux de tournage. Bien connu pour son rôle culte de Kwaï Chang Caine dans la série elle-même cultissime Kung-fu, David Carradine n'avait pas quitté son métier d'acteur, malgré son âge. Dernièrement, il apparaissait encore fringant dans les deux films de Quentin Tarantino, Kill Bill. Il avait même fait quelques apparitions dans des séries comme Charmed. Auparavant, il était revenu dans le rôle de Kwaï Chang Caine en 1992 dans Kung-fu, la légende continue, où il initiait son fils à l'art et la manière de vivre kung-fu.
David Carradine aura marqué plusieurs générations grâce à ses rôles cultes. Acteur, producteur, compositeur, cet homme au formidable charisme laisse derrière lui trois enfants, Calista, Kansas, ses deux filles et son fils Free, qui s'est lui-même rebaptisé Tom. Le jeune homme qu'il était resté avait été marié cinq fois et divorcé quatre.
(source people.plurielles.fr)
Palmares festival de Cannes 2009
Longs métrages [modifier]
Prix Attribué à Pays Palme d'Or Le Ruban blanc de Michael Haneke Autriche
Grand Prix du Jury Un prophète de Jacques Audiard France
Prix exceptionnel du jury Alain Resnais, pour Les Herbes folles et l'ensemble de son œuvre Prix d'interprétation masculine Christoph Waltz, pour Inglourious Basterds de Quentin Tarantino Prix d'interprétation féminine Charlotte Gainsbourg, pour Antichrist de Lars von Trier Prix de la mise en scène Brillante Mendoza, pour Kinatay Philippines
Prix du scénario Mei Feng pour Nuit d'ivresse printanière de Lou Ye Chine
Prix du jury ex aequo Fish Tank de Andrea Arnold
Thirst, ceci est mon sang de Park Chan-wookRoyaume-Uni
Corée du Sud
Courts métrages [modifier]
Prix Attribué à Pays Palme d'or du court-métrage Arena de João Salaviza Portugal
Mention spéciale court-métrage L'homme qui valait 6,5 Dollars de Mark Albiston et Louis Sutherland Nouvelle-Zélande
Caméra d'Or [modifier]
Prix Attribué à Pays Caméra d'Or Samson et Delilah de Warwick Thornton Australie
Mention spéciale Ajami de Scandar Copti et Yaron Schani Israël-
Allemagne
Un certain regard [modifier]
Prix Attribué à Pays Prix Un Certain Regard Dogtooth de Yorgos Lanthimos Grèce
Prix du jury Policier, adjectif (Politist, Adjectiv) de Corneliu Porumboiu Roumanie
Prix spécial Un Certain Regard 2009 Les Chats persans de Bahman Ghobadi Iran
Le Père de mes enfants de Mia Hansen-Løve Cinéfondation [modifier]
Prix[13] Attribué à Pays 1er Prix Bàba de Zuzana Kirchnerova-Spidlova République tchèque
2e Prix Goodbye de Song Fang 3e Prix ex aqueo Diplôme de Yaelle Kayam et Nammae Ui Jip de Jo Sung-hee Semaine internationale de la critique [modifier]
Prix[14] Attribué à Pays Grand Prix Adieu Gary de Nassim Amaouche Prix SACD Lost Persons Area de Caroline Strubbe Belgique-
Pays-Bas-
Hongrie
Prix FIPRESCI de la Critique internationale [modifier]
Attribué à Pays Le Ruban blanc de Michael Haneke[15] Italie-
Prix du Jury œcuménique [modifier]
Prix[16] Attribué à Pays Prix du Jury œcuménique Looking for Eric de Ken Loach Mention du Jury œcuménique Le Ruban blanc de Michael Haneke Prix de L'Éducation nationale [modifier]
Attribué à Pays Le Ruban blanc de Michael Haneke[17] Fédération internationale de la presse cinématographique [modifier]
Prix Attribué à Pays Grand Prix Un prophète de Jacques Audiard
.svg){kind=small}
08 mai 2009
Fuck You
Voilà une bonne chose sur Youtube. Un collectif d'homosexuels chantent sur la chanson de Lily Allen contre tous ces homophobes qui nous insultes à tout moment sur ce site de partage de vidéos
10 avril 2009
pour faire prendre conscience
Parce qu'il est intolérable que cela se produise trop souvent dans les familles qui découvrent que l'un de leurs enfants est gay regardez un peu la bande annonce de ce téléfilm sur ce jeune garçon de 20 ans qui s'est suicidé parce qu'il est gay et que sa mère ne le tolère pas. REFLECHISSEZ UN PEU
Téléfilm : Prayers for Bobby (2009)
envoyé par GayClic
15 mars 2009
A peine victorieux qu'il disparaît
Le chanteur, auteur-compositeur-interprète, Alain Bashung est mort cet après-midi à l'hôpital Saint-Joseph à Paris, à l'âge de 61 ans. Malgré le cancer du poumon qui le rongeait, il était parti en tournée l'an dernier avec son album Bleu pétrole, mais ses derniers concerts, prévus en février et mars ont été annulés. Le 28 février dernier, il était apparu trés affaibli lors des Victoires de la musique où il a remporté trois trophées, devenant ainsi l'artiste le plus primé de l'histoire de cette cérémonie.
Né le 1er décembre 1947 d'un père qu'il n'a pas connu et d'une mère ouvrière, Bashung a ôté le « c » de son véritable nom, Baschung, pour enregistrer ses premiers 45 tours.
Après des débuts difficiles dans les années 60, Alain Bashung devient, à partir des années 80, un des artistes les plus importants du paysage musical français. C'est en 1980 que le titre « Gaby, oh Gaby » le propulse au top 50. Il enchaîne l'année suivante avec « Vertige de l'amour » et fait son premier Olympia.
En 1982, pour son quatrième album, Bashung travaille avec Serge Gainsbourg. Celui-ci, comme le suivant, n'est pas un succès commercial, mais impose son univers sombre et torturé. En 1986, il renoue avec le succès grâce au titre « SOS Amor ». En 1989, pour l'album « Novice », il commence sa collaboration avec le parolier Jean Fauque, avec qui il ne cessera plus de travailler.
En 1991, « Osez Joséphine » est un gros succès, l'album se vend à 350 000 exemplaires et le titre phare est un tube. Sur ce même album figure le titre « Madame rêve » qui deviendra un incontournable. Trois ans plus tard, il sort son dixième album, « Chatterton », sur lequel on trouve « Ma petite entreprise », autre tube. Avec cet opus, il part sur les routes pour une grande tournée de deux ans, dont il restera un double album live « Confessions publiques ».
En 1998, il collabore avec Les Valentins (ex-complices d'Etienne Daho) pour l'excellent album « Fantaisie militaire », dont sera issu le titre « La nuit je mens ». Cet album remportera, à l'occasion de la vingtième édition des Victoires de la Musique, le trophée de meilleur album de ces vingt dernières années. Après un « Climax », album dans lequel il revisite ses plus grands titres, il sort en « L'imprudence » en 2002. La même année, il enregistre avec sa femme, la comédienne nordiste Chloé Mons, « le Cantique des cantiques » sur une musique de Rodolphe Burger, avec lequel il avait déjà travaillé sur « Fantaisie militaire ». 
En juin 2006, la Cité de la Musique, à Paris, lui rend hommage en lui donnant une carte blanche. Il choisit de s'entourer de nombreux artistes comme Christophe et Dominique A, pour une série de concerts. Il enchaine avec une tournée intitulée "Les Aventuriers d'un autre monde" (ci-contre à Lille, Photo Christophe Lefebvre), à l'invitation du batteur Richard Kolinka, avec Jean-Louis Aubert, Cali, Daniel Darc et Raphaël.
En mars 2008, Bashung sort l'album « Bleu pétrole », sur lequel il travaille notamment avec Gaëtan Roussel (chanteur de Louise Attaque), Arman Méliès et Gérard Manset. Puis il part sur les routes avant de faire escale à l'Olympia pour une série de concerts en juin, alors qu'il se bat déjà contre la maladie. Le 28 février dernier, il était apparu trés affaibli aux Victoires de la musique où il a remporté trois trophées et reçu plusieurs hommages de la nouvelle génération et du public.
Entre tubes et expérimentations, Alain Bashung, a acquis en trente ans l'adhésion d'un large public et le respect de ses pairs en imposant au sommet du rock français une démarche exigeante et originale.
Bashung occupait depuis quelques années la place enviée qui était auparavant celle de Serge Gainsbourg : celle d'un artiste à l'aura énorme, capable de séduire le grand public comme les amateurs éclairés.
Le 30 juin 2001, il a épousé Chloé Mons, une artiste originaire de la métropole lilloise. Le couple a eu un bébé quelques mois plus tôt. Le mariage a été célébré à Audinghen, petite bourgade du Pas-de-Calais.
Parallèlement à sa carrière de musicien, il a évolué au cinéma en tant que comédien. Pour sa dernière apparation sur grand écran, on a pu le voir l'an dernier dans J'ai toujours rêvé d'être un gangster, de Samuel Benchetrit.
04 mars 2009
site star wars
Vous vous souvenez peut-être qu'il y a environ 3 ans j'avais créé un blog sur Star Wars. ce blog n'existe plus je l'ai effacé parce que je l'avais complètement laissé à l'abandon.
A la place j'ai créé un site internet en complète construction à l'heure qu'il est. j'espère réussir à en faire une bonne partie dans les semaines qui viennent.
Si toutefois vous désirez quand même jeter un coup d'oeil à ce site internet, il vous suffit juste de cliquer sur Star Wars hihi
mon site personnel
j'ai créé il y a peu un site personnel où vous pourrez tout connaître de moi (ou presque lol). si toutefois une information venait à vous manquer faut pas hésiter à venir me la demander.
vous trouverez mon site personnel à cette adresse
je signale tout de même que le site n'est pas encore entièrement fini mais ce qui manque dessus n'est que du fignolage lol
03 mars 2009
Bienvenue aux César 2009
Le palmares de la 34e nuit des César 2009
MEILLEURE ACTRICE DANS UN SECOND RÔLE : Elsa Zylberstein (Il y a longtemps que je t'aime)
Karin Viard (Paris)
Jeanne Balibar (Sagan)
Anne Consigny (Un conte de Noêl)
Edith Scob (L'heure d'été)
MEILLEUR ESPOIR MASCULIN : Marc-André Grondin (Le premier jour du reste de ta vie)
Ralph Amoussou (Aide-toi, le ciel t'aidera)
Laurent Capelluto (Un conte de Noël)
Grégoire Leprince-Ringuet (La belle personne)
Pio Marmai (Le premier jour du reste de ta vie)
MEILLEUR MONTAGE : Sophie Reine (Le premier jour du reste de ta vie)
Laurence Briaud (Un conte de Noël)
Robin Campillo et (Stéphanie Léger Entre les murs)
Francine Sandberg (Paris)
Hervé Schneid Bill Pankow (Mesrine)
MEILLEUR ACTEUR DANS UN SECOND RÔLE : Jean-Paul Roussillon (Un conte de Noël)
Benjamin Biolay (Stella)
Claude Rich (Aide-toi, le ciel t'aidera)
Pierre Vaneck (Deux jours à tuer)
Roschdy Zem (La fille de Monaco)
MEILLEUR FILM ÉTRANGER : Valse avec Bachir (Ari Folman)
Eldorado (Bouli Lanners)
Gomorra (Matteo Garrone)
Into the wild (Sean Penn)
Le silence de Lorna (Jean-Pierre et Luc Dardenne)
There will be blood (Paul Thomas Anderson)
Two lovers (James Gray)
MEILLEURE ADAPTATION : Laurent Cantet, François Begaudeau et Robin Campillo pour Entre les murs
Eric Assous, François d'Epenoux et Jean Becker pour Deux jours à tuer
Clémence de Biéville, François Caviglioli et Nathalie Lafaurie pour Le crime est notre affaire
Abdel Raouf Dafri et Jean-François Richet pour Mesrine
Christophe Honoré et Gilles Taurand pour La belle personne
MEILLEUR PREMIER FILM : Il y a longtemps que je t'aime (Philippe Claudel)
Home(Ursula Meier)
Mascarades (Lyes Salem)
Pour elle (Fred Cavaye)
Versailles (Pierre Schoeller)
MEILLEUR SON : Jean Minondo, Gérard Hardy, Alexandre Widmer, Loïc Prian, François Groult et Hervé Buirette pour Mesrine
Jean-Pierre Laforce, Nicolas Cantin et Sylvain Malbrant pour Un conte de Noël
Olivier Mauvezin, Agnès Ravez et Jean-Pierre Laforce pour Entre les murs
Daniel Sobrino, Roman Dymny et Vincent Goujon pour Faubourg 36
Philippe Vandendriessche, Emmanuel Croset et Ingrid Ralet pour Séraphine
MEILLEURS COSTUMES : Madeline Fontaine pour Séraphine
Pierre-Jean Larroque pour Les femmes de l'ombre
Virgine Montel pour Mesrine
Nathalie du Roscoät pour Sagan
Carine Sarfati pour Faubourg 36
MEILLEUR SCÉNARIO ORIGINAL : Marc Abdelnour et Martin Provost pour Séraphine
Rémi Bezançon pour Le premier jour du reste de ta vie
Dany Boon, Franck Magnier et Alexandre Charlot pour Bienvenue chez les Ch'tis
Philippe Claudel pour Il y a longtemps que je t'aime
Arnaud Desplechin et Emmanuel Bourdieu pour Un conte de Noël
MEILLEURE PHOTO : Laurent Brunet pour Séraphine
Robert Gantz pour Mesrine
Eric Gautier pour Un conte de Noël
Agnès Godard pour Home
Tom Stern pour Faubourg 36
MEILLEURE MUSIQUE ÉCRITE POUR UN FILM : Michael Galasso pour Séraphine
Jean-Louis Aubert pour Il y a longtemps que je t'aime
Marco Beltrami et Marcus Trumpp pour Mesrine
Sinclair pour Le premier jour du reste de ta vie
Reinhardt Wagner pour Faubourg 36
MEILLEUR FILM DOCUMENTAIRE : Les plages d'Agnès (Agnès Varda)
Elle s'appelle Sabine (Sandrine Bonnaire)
Tabarly (Pierre Marcel)
La Vie Moderne (Raymond Depardon)
J'irais dormir à Hollywood (Antoine de Maximy)
MEILLEURS DÉCORS : Thierry François pour Séraphine
Emile Ghigo pour Mesrine
Yvan Niclass pour Home
Jean Rabasse pour Faubourg 36
Olivier Raoux pour Les enfants de Timpelbach
MEILLEUR COURT-MÉTRAGE : Les miettes de Pierre Pinaud
Les paradis perdus réalisé par Hélier Cisterne
Skhizein réalisé par Jérémy Clapin
Taxi Wala réalisé par Lola Frederich
Une leçon particulière réalisé par Raphaël Chevènement
MEILLEUR ESPOIR FEMININ : Deborah François (Le premier jour du reste de ta vie)
Marilou Berry (Vilaine)
Louise Bourgoin (La fille de Monaco)
Anaïs De moustier (Les grandes personnes)
Léa Seydoux (La belle personne)
MEILLEUR REALISATEUR : Jean-François Richet (Mesrine : l'instinct de mort; Mesrine : l'ennemi public numéro 1)
Rémi Bezanson (Le premier jour du reste de ta vie)
Laurent Cantet (Entre les murs)
Arnaud Desplechin (Un conte de Noël)
Martin Provost (Séraphine)
MEILLEUR ACTEUR : Vincent Cassel (Mesrine : l'instinct de mort; Mesrine : l'ennemi public numéro 1)
François-Xavier Demaison (Coluche, l'histoire d'un mec)
Guillaume Depardieu (Versailles)
Albert Dupontel (Deux jours à tuer)
Jacques Gamblin (Le premier jour du reste de ta vie)
MEILLEURE ACTRICE : Yolande Moreau (Séraphine)
Catherine Frot (Le crime est notre affaire)
Kristin Scott Thomas (Il y a longtemps que je t'aime)
Tilda Swinton (Julia)
Sylvie Testud (Sagan)
MEILLEUR FILM : Séraphine (Martin Provost)
Entre les murs (Laurent Cantet)
Il y a longtemps que je t'aime (Philippe Claudel)
Mesrine : l'instinct de mort; Mesrine : l'ennemi public numéro 1 (Jean-François Richet)
Paris (Cédric Klapisch)
Le premier jour du reste de ta vie (Rémi Bezançon)
Un conte de Noël (Arnaud Desplechin)
